КАКОЙ ХУДОЖНИК ПИШЕТ АВТОРСКИЕ КАРТИНЫ НА ЗАКАЗ

Видео:Сколько можно заработать на картинах? #САМОЗАНЯТЫЕСкачать

Как защитить авторство на свою картину

Произведения изобразительного искусства как неотъемлемая часть интеллектуальной сферы человеческой деятельности часто служили объектом посягательств со стороны криминалитета. Реалии настоящего времени, развитие сетей коммуникации, рост электронной торговли информационной продукцией требуют дополнительных осмысленных мер по защите интересов авторов художественных произведений.

Согласно действующему законодательству произведение искусства вне зависимости от вида и жанровой принадлежности, подлежит защите всеми способами, предусмотренными Гражданским кодексом РФ для защиты других гражданских прав.

Автор вправе разрешить использование изображения своей картины другим лицам, как за определенное вознаграждение, так и безвозмездно.

Какие способы использования произведения искусства можно считать нарушением авторских прав художника на свою картину?

— Любое несогласованное с художником-автором картины воспроизведение в самой картины или ее части в любых печатных изданиях, рекламных материалах, сети Интернет.

— Несогласованное с автором использование уникального персонажа картины, создание новых произведений с его участием.- Несогласованное изготовление и продажа копий картины, репродукций, печать изображения на предметах одежды (например, на футболках).

— Трансляции изображения в электронных СМИ в виде заставки, части рекламы и др.

— Плагиат – случаи, когда иное лицо осуществляет попытку выдать чужое произведение искусства за свое.

Как доказать свое авторство?

Оптимальным вариантом, но самым трудоемким будет надлежащее юридическое оформление авторских прав на произведение искусства. Сама процедура не прописана досконально законодателем, поэтому из предложенных ниже способов, вы можете выбрать любой наиболее приемлемый.

Часть первая: специализированные организации

1.

«АРТРЕЕСТР» — единый реестр авторов и сертифицированных произведений искусства, созданный и зарегистрированный в соответствии с действующим законодательством РФ. Вся фиксирующаяся информация о правообладателях и авторах произведений искусства хранится в специальной базе данных и отражается на Интернет ресурсе.

«АРТРЕЕСТР» обеспечивает необходимую идентификацию зарегистрированных произведений изобразительного искусства и их авторов. Каждый автор получает специальный сертификат, соответствующую запись в реестре.

Членство в реестре, кроме правовой защиты произведений, сопровождается рядом преимуществ в виде содействия в получении дохода за счет продажи, экспонирования или тиражирования картины.

Основные преимущества фиксации права посредством «АРТРЕЕСТРА»:

• Наличие нескольких тарифных планов, позволяющих минимизировать расходы на официальную регистрацию права для начинающих художников.
• Членство в реестре предоставляет прекрасную возможность для художников представить свои творческие работы как на российском, так и на мировом художественных рынках. Для реализации этих возможностей «АРТРЕЕСТР» в 2012 году заключил необходимое партнерское соглашение с «Всемирным реестром произведений искусства» — GLOBAL FAR и является эксклюзивным представителем этой организации в Российской Федерации и странах СНГ. Впрочем, во время изучения информации о GLOBAL FAR я выяснил, что этой организации уже не существует.
• «АРТРЕЕСТР» предоставляет возможность общения художников с потенциальными покупателями без посредников и выплаты комиссионных за продажу картины, обязательных для большинства иных подобных Интернет ресурсов.

2. НП «УПРАВИС».

 Аналогичным способом защиты своих прав на произведение может быть внесение картины в официальную базу НП «УПРАВИС» — еще одной организации, аккредитованной постановлением Правительства Российской Федерации по управлению правами на коллективной основе. Некоммерческое партнерство «УПРАВИС» создавалось специалистами в сфере искусства в целях защиты финансовых интересов художников и их законных наследников.

https://www.youtube.com/watch?v=Kdfgo-Tx1DA

Основные преимущества фиксации права посредством НП «УПРАВИС»:

• Сравнительно невысокий процент за пользование услугами организации;
• Проработанный механизм контроля за правом следования.

Это далеко не исчерпывающий перечень организаций по управлению правами на коллективной основе аккредитованных постановлением Правительства РФ.

Основополагающим моментом при принятии решения о сотрудничестве с подобными организациями является возможность использования системы коллективного управления для реализации права следования.

Суть права следования заключается в том, чтобы после продажи или дарения произведения, автор мог получать определенные процентные вознаграждения при последующих публичных перепродажах картины.

Право следования распространяется не только на самого художника, но и на его наследников и действует в течение 70 лет после смерти самого автора. Самостоятельно отслеживать публичные перепродажи весьма затруднительно, особенно если сделки происходят за пределами РФ.

Организации, созданные для управления правами на коллективной основе в состоянии обеспечить художнику полноценную реализацию его интеллектуального права.

Часть вторая: самостоятельное оформление авторства

Авторские права можно зафиксировать самостоятельно. Ниже представлены три более-менее распространенных способа фиксации авторства.

1.

Достаточно простым и надежным вариантом фиксации права на картину является нотариальное хранение предмета интеллектуальной деятельности и удостоверение времени предъявления, от этого зависит вопрос о приоритете создания, что может иметь важные юридические последствия при возникшей необходимости доказывания авторства. Следует заметить, что нотариальное заверение обычно стоит недешево.

2. Публичная продажа через галерею, магазин с составлением договора купли-продажи. Договор будет служить доказательством, так как в нем фиксируется дата осуществления сделки.

3. Размещение в печатном издании, имеющем дату публикации. Точно такой же вариант, как предыдущий. Важно зафиксировать дату, которая покажет что именно Вы автор, впервые опубликовавший картину.

Резюме

Несмотря на очевидность авторства при фиксации права способами, исключающими помощь специализированных организаций, при нарушении интеллектуальных прав восстанавливать их посредством судебного разбирательства придется самостоятельно. В этом случае большую помощь окажут сохраненные эскизы и наброски произведения.

Разумеется, самостоятельное реализация авторских прав на картину при соблюдении всей процедуры, определенной законодательством, не такая уж неисполнимая задача, но, тем не менее, если есть сомнения в собственных силах, доверьте это занятие профессионалам.

А какие способы защиты авторских прав знаете Вы? Пожалуйста, поделитесь опытом! Буду очень рад обратной связи.

Видео:Пишу парные картины в сканди-интерьер⛰ #заказСкачать

Стоимость и качество копий картин

Человеку, далекому от искусства, очень сложно понять почему стоимость одной и той же копии картины в разных местах стоит по-разному.

В основном стоимость копии зависит от трех составляющих: города проживания художника, профессионализма художника и времени затраченного на картину.

Ниже приводим наглядную таблицу с копиями картин, которые мы делали: первая колонка — недорогие копии, вторая колонка — более дорогие профессиональные копии, третья колонка — оригиналы.

Если вы не видите разницу между копиями, то вам нет смысла переплачивать и можно купить недорогую картину.

Если вы видите разницу, то тогда вам надо быть очень внимательным в выборе исполнителя копии.

Недорогие копии картин

— первая колонка в нашей таблице — картины непрофессионального или полупрофессионального художника.
У нас есть недорогие художники-исполнители и мы можем сделать недорогую копию. Но, поскольку результат отличается от оригинала, мы предпочитаем делать качественные профессиональные копии.

Профессиональные копии картин

— вторая колонка в нашей таблице — стоимость таких копий на нашем сайте ниже средней цены по городу. Стоимость профессиональной копии выше в 1.5-3 раза, чем копии из первой колонки.

Все наши художники, изготавливающие профессиональные копии, имеют художественное академическое образование, как правило, выпускники Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина.

Не все художники универсальны — один великолепно делает копии стиля барокко, другой — импрессионизм, поэтому для каждой копии мы индивидуально подбираем проверенного временем исполнителя.

Музейные копии картин

— самые дорогие копии, поскольку они делаются в музее непосредственно с оригинала. Стоимость музейной копии выше в 3-5 раз профессиональной копии.

Если оригинал находится в музеях Петербурга или Москвы, мы можем сделать музейную копию.

Несколько советов при заказе копий картин в других магазинах

• Если вам нужна копия с картины современного художника, то закажите ее автору. Поскольку копирование современной картины без разрешения автора является нарушением авторских прав и законодательства РФ.
• Прежде чем заказывать копию, спросите об образовании исполнителя. Если копиист не получил академического образования, то глупо ему заказывать копию с оригинала художника, который закончил Академию Художеств.
• Если вы нашли художника с академическим образованием и хотите заказать ему копию, то не теряйте бдительность и попросите показать фотографии его копий в аналогичной манере письма.
• Если вы нашли высокопрофессионального художника-реставратора из … музея, то будьте осторожны и не принимайте все на веру, поскольку хороший реставратор далеко не всегда хороший живописец. Профессиональный реставратор умеет великолепно реставрировать, но, из личного опыта, копии реставраторов очень часто бывают слабыми.
• Любой художник вам скажет, что он может справиться с копированием картины любой сложности. Но это совсем не так! Нет универсальных художников — один великолепно делает копии стиля барокко, другой — импрессионизм, а третий вообще ничего делать не умеет. За 18 лет работы с художниками мы сделали огромное количество копий и пришли к выводу, что лишь 10% академических художников могут сделать качественную копию картины.
• Если оригинал картины и художник-копиист (или онлайн галерея) находятся в разных городах или странах, при этом вам говорят, что сделают копию музейного качества (по относительно невысокой цене) — это на 100% обман — избегайте заказывать копии картин на таких сайтах. Поскольку копия музейного качества подразумевает копирование непосредственно с оригинала и 2-х недельная командировка в иногородний музей требует очень больших финансовых затрат.
• Чтобы быть уверенным, что вам делают музейную копию, просите у исполнителя фотоотчет работы над копией картины в музее на фоне оригинала и будьте внимательны, поскольку вам могут подсунуть фото сделанные в фотошопе. Можно еще попросить исполнителя предоставить документ от музея на разрешение копирования в этом музее.
• Если срок изготовления копии картины слишком маленький (около недели), то скорее всего это принт. Как правило, живопись маслом пишется в несколько слоев и новый слой наносится на полностью высохший предыдущий, на сушку одного слоя уходит 3-7 дней. Можно ускорить процесс высыхание сиккативом, но такая картина через несколько лет потемнеет.
• Иногда картину печатают на плоттере, а вам говорят, что будет готова через месяц, поэтому, основываясь на сроках изготовления, не всегда можно сделать правильный вывод.
• Если срок изготовления любой копии картины одинаковый (от 1.5 месяцев) и низкая цена, то скорее всего вашу копию будут делать в Китае.
• Иногда и китайские копии невысокого качества продают очень дорого, поэтому высокая стоимость не всегда показатель качества.
• Китайские копии бывают разные по качеству и цене. Чаще всего они печатают на холсте еле заметное изображение оригинала, а затем раскрашивают его. Если китайский художник профессионал, то он рисует копию без использования печати и копия может получиться приличного качества, но и цена будет достаточно высокой.
• Если копия стоит недорого, то скорее всего это разукрашенный принт или работа китайского художника. Приведем пример. Мы нашли на одном сайте копию картины маслом Вильям Бугро в размере 60х50см, она там стоит 7800 рублей. Если с этой цены вычесть стоимость холста, подрамника, красок, транспортных расходов, налогов и агентского вознаграждения галереи — то сколько остается художнику?Если учесть, что в месяц можно нарисовать максимум две качественных копии, то получается что месячный доход художника ниже прожиточного минимума в РФ. Возможно ли такое?
• Если вы нашли недорогую копию на заграничном сайте, то скорее всего это разукрашенный принт или низкокачественная работа китайского художника или копия на скорую руку за несколько дней. Например, в Англии минимальная заработная плата £6.70 за час работы, на копию картины средней сложности уходит минимум 150 часов и получаем минимальную стоимость копии у художника, без галерейной наценки — £1005.
• Если цена любой копии зависит только от размеров (а не от сложности сюжета), то на 100% это разукрашенный принт или низкокачественная работа китайского художника.
• Чтобы избежать покупки принта — просите у исполнителя промежуточные фото работы над копией и будьте внимательны, поскольку вам могут подсунуть чужие фотографии.

На каких сайтах не стоит заказывать копии картин

• Многие сайты занимаются только печатью на холсте, но при этом они позиционируют себя как изготовителей копий картин и портретов по фото. На странице с товаром они пишут красивые витиеватые фразы о том какие они надежные и самые лучшие, какие удивительные заморские краски они могут использовать, но ни слова о том, что ваш портрет или копия будут напечатаны на холсте.
• Зачастую на сайтах с дешевыми копиями выставлены фотографии оригиналов и какого качества будет ваша копия остается только догадываться.Избегайте заказывать копии на сайтах, где в качестве образца выставлено фото оригинала (это легко проверить в гугл картинках). Если вы не знаете как это проверить, то напишите нам — мы дадим вам профессиональную консультацию.
• Не заказывайте копии маслом на холсте в интернет магазинах которые занимаются печатью на холсте, поскольку очень большой шанс купить разукрашенный маслом или покрытый фактурным гелем принт.
• Если интернет магазин позиционирует себя как изготовитель качественных копий музейного качества, то это серьезный повод насторожиться и более пристально проверить сайт. Шанс получить копию низкого качества в таком магазине равен 99%.
• Если на сайте написано «работаем в технике многослойной живописи», то это тоже повод насторожиться, поскольку нет такого понятия в искусстве — вся живопись многослойная и состоит из подмалевка, прописок и лессировок. Исключение составляет техника «по сырому» (алла прима), которая пишется за один прием.
• Если на сайте нет ни одного художника с биографией и примерами работ, не заказывайте на этом сайте.
• Будет совсем не лишним дополнительно проверить сайт через Whois-cервис. Перейдите по этой ссылке, введите имя сайта и посмотрите дату создания (поле created) сайта. Обычно все интернет магазины в левом нижнем углу страницы указывают две даты, например у нас указано 2006-2019, это означает что сайт работает с 2006 года. Если даты создания на Whois-cервис и на сайте разные, то это серьезный повод покинуть сайт, поскольку нет смысла доверять сайту, который пытается обмануть вас в таких мелочах.
• Не обращайте внимание на видео отзывы «покупателей», размещенные на сайте интернет-магазина. Поскольку есть множество компаний, специализация которых делать видео отзывы на платной основе для других сайтов.
• Старайтесь вдумчиво и внимательно читать текст размещенный на сайте, он вам многое может рассказать о самом сайте. Например, на одном сайте мы встречали примерно такой текст о художнике копиисте: «художник за 10 лет кропотливого труда создал 38000 произведений». Если посчитать, то это 10.5 картин в день! Для примера, один из самых плодовитых художников Иван Айвазовский написал за всю свою долгую творческую жизнь около 6000 картин. Или другой пример, компания заявляет, что 20 лет занимается изготовлением копий картин, а на сайте нет примеров выполненных копий. Напрашивается вопрос — чем они занимались эти 20 лет?Наша онлайн галерея существует с 2006 года и за это время мы выполнили более 800 копий картин, фотографии которых можно посмотреть на нашем сайте.

Правила заказа копий картин

Наш главный совет — просите примеры копий исполнителя в вашем стиле и технике, фото промежуточных работ над копией, а для музейной копии работы над копией в музее.

И помните — всегда найдется тот, кто сделает дешевле

Рубрика: изобразительное искусство, практические советы, копии картин

© Материал подготовлен художественной галереей Арт СПб

При полном или частичном копировании прямая ссылка на сайт — www.art-spb.ru обязательна!

Видео:Почему художник пишет картину на расстоянии. Shorts.Скачать

Авторское право художника и фотографа

in Полезные статьи по рисованию

Как художнику, мне не раз приходилось сталкиваться с тем, что мои картинки использовали без моего ведома, нарушая моя авторское право. Полагаю, фотографы с этим сталкиваются еще чаще.

Поэтому тема авторского права в среде искусства – больная мозоль.  Это и понятно – кому хочется, чтобы его права нарушали?

Однако объективно и другое – мы все в той или иной мере нарушаем закон об авторском праве.

Полагаю, среди читателей нет ни одного человека, кто не имел бы на своём компьютере хоть одну нелицензионную программу, кто не скачивал бы материалы с торрентов и не использовал бы чужие произведения.

https://www.youtube.com/watch?v=YLPlBYWPBMc

Это происходит как от безграмотности, так и  от безысходности.

Купить некоторые программы простому пользователю бывает просто не под силу. Скачать фильм проще и быстрее, чем дождаться выхода его лицензионной версии. Источник вдохновения многие находят в чужих картинах, копируют их и, бывает, выставляют на продажу.

Ответственность за нарушение авторских прав

Между тем, закон достаточно строг. В некоторых случаях нарушение авторского права грозит нарушителю уплатой компенсации в сумме от 10 тысяч до 5 млн. рублей за каждый факт нарушения или даже уголовную ответственность в случае плагиата с причинением крупного ущерба.

Конечно, такие строгие меры применяются не всегда. В каких-то случаях назначается штраф в сумме двукратной стоимости продукта, в каких-то — блокируется доступ к интернет-ресурсу, нарушающему закон.

Но в любом случае,  происходит восстановление положения до нарушения права.

Давайте проведем небольшой ликбез, что можно и что нельзя.

В чем заключается авторское право?

Человек, создавший что-либо своим интеллектуальным или творческим трудом (книгу, картину, фильм, скульптуру, чертеж, карту, базу данных, компьютерную программу, рекламу и т.д.), имеет исключительное право на данное произведение.

Он может оставить это право за собой или передать его при помощи договора другому лицу, который становится легальным правообладателем.

Никто больше не имеет право без четкого согласования с владельцем использовать эти произведения:

• воспроизводить,
• копировать,
• публиковать,
• получать доход с этого продукта.

Правда, существуют некоторые частные случаи, где согласие автора не требуется, все они описаны в Гражданском Кодексе РФ.

Сроки действия авторского права

Право на имя – бессрочно.

Если вы что-то создали, то этот продукт навсегда будет связан с вашим именем. Никто другой не может написать свое имя на вашем произведении, даже если он купил его оригинал.

Имущественные права, которые включают воспроизведение, переработку, распространение, публичный показ, импорт, перевод, публичное исполнение, передачу в эфир или по кабелю, действуют в течение всей жизни автора и еще семьдесят лет после его смерти. (По закону РФ. В других странах этот срок может быть меньше.)

По окончании этого срока произведение становится общественным достоянием.

Возникновение авторских прав

Авторское право возникает с момента появления оригинального произведения. При этом не важно, было оно обнародовано или нет.

Обычно защите не подлежат факты или идеи, не выраженные в материальной форме. Поэтому их стоит превратить в какой-либо наглядный продукт: рукопись, картину, музыкальный файл.

Но помните, авторские права не распространяются на идеи, концепции, принципы, методы, процессы, системы, способы, решения технических, организационных или иных задач, открытия, факты, языки программирования.

Автором произведения считается лицо, указанное на оригинале или экземпляре произведения, если не доказано иное.

Для возникновения, осуществления и защиты авторских прав не требуется обязательная регистрация продукта или соблюдение каких-то других формальностей.

Но в случае возникновения споров об авторстве необходимо будет наглядно доказать, что автором являетесь вы.

Для  оповещения о праве на произведение автор  может  использовать на своих произведениях знак охраны авторского права, который состоит из следующих элементов: латинской буквы «C» в окружности; имени или наименования правообладателя; года первого опубликования продукта.

И все же лучшая защита своего творения — официальная регистрация авторского права в одной из общественных организаций по коллективному управлению имущественными правами с участием нотариуса.

https://www.youtube.com/watch?v=WBR2UFbxGXk

Процедура заключается в депонировании — принятии на хранение одного экземпляра с указанием даты представления и выдачи соответствующего свидетельства.

Что можно делать без разрешения правообладателя?

1. Можно использовать купленный авторский продукт для личных целей.

Купленную книгу, например, вы можете продать. А вот копировать  текст, распространять скопированный материал – нет.

Кстати, относительно перепродажи картин всё интересней. Здесь вступает в силу право следования. Художник имеет право требовать процент с каждой последующей перепродажи его картины.

2.Можно воспроизводить произведение, но только в личных некоммерческих целях.

Т.е. можно, например, копировать картину другого художника в целях обучения. Но эту копию нельзя продавать, демонстрировать  на выставках и в общественных местах (к коим Интернет тоже принадлежит).

3. Произведение разрешается использовать в информационных, научных, учебных или культурных целях, но с обязательным указанием имени автора и источника заимствования.

Так, цитирование вполне допускается.

4. Чужое произведение можно использовать, если вы делаете на него пародию или карикатуру.

Полагаю, в этом случае нужно обязательно указать, что это именно пародия, и на какую картину…

5.Разрешается распространение тиража, выпущенного с согласия автора.

Т.е. можно распространять оригиналы или копии, если они выпущены с согласия автора. Например, книги, открытки, постеры.

6.Можно использовать произведения, ставшие всеобщим достоянием.

Если автор умер более 70 лет назад, то его произведение открыто для использования всеми.

«Антипиратский» закон для пользователей всемирной сети

С повсеместным распространением Интернета и информационно-телекоммуникационных сетей в виртуальном мире появилась масса контента, нарушающая исключительные права правообладателей: фильмы, музыка, копии книг и т.д.

Закон предписывает оперативное ограничение доступа к таким ресурсам и немедленное удаление «пиратского» материала, если владелец сайта желает отменить блокировку доступа к своему порталу.

Сегодня особо пристальное внимание в сети, в частности, на Фейсбуке и Ютьюб, уделяется видеоконтенту и музыкальным файлам.

Как на , так и на есть специальные разделы, в которых собрана информацию по поводу авторского права. Она включает перечень объектов, подлежащих защите, действия в случае нарушения ваших авторских прав, а также действия в случае, если вам пришло уведомление о нарушении чьих-то прав.

Разделы об авторском праве в соцсетях:

• Раздел об авторском праве в
• Раздел об авторском праве в

Ютьюб предлагает также специальный инструмент — Content ID, при помощи которого владелец контента может выявить нарушение своих авторских прав. Размещена здесь и информация по поводу принципов добросовестного использования аккаунта, которые в некоторых случаях позволяют использовать чужой контент, пользуясь специальной программой защиты.

С фотографиями и аналогами фотографий все немного сложнее.

Например, присутствие вашего изображения на фото еще не означает, что у вас есть авторские права на него. Другой пользователь в большинстве случаев может безнаказанно публиковать вашу фотографию, даже если вы против этого.

К вопросам размещения чужих картинок в соцсетях пока нет столь строгих мер, как к музыкальному контенту.

Для свободного воспроизведения в некоммерческих целях можно использовать изображения,  “которые постоянно находятся в месте, открытом для свободного посещения, за исключением случаев, когда изображение произведения таким способом является основным объектом этого воспроизведения, сообщения в эфир или по кабелю”.  К месту, открытому для свободного посещения, Интернет, как вы понимаете, тоже относится. Но вот как трактовать этот пункт закона, я не совсем понимаю. Позволяет ли он использовать в некоммерческих целях любое опубликованное в Интернете фото?..

Судя по тому, что на фотографии существуют различные виды лицензий их использования, нет… Давайте разберемся с лицензиями:

Виды лицензий

Создатель произведения может, сохраняя свои авторские права, позволить другим людям использовать каким-то образом свое творение при помощи заключения соответствующего договора и выдачи одной из лицензий.

https://www.youtube.com/watch?v=Al86PDfSVXY

Такие лицензии особенно широко используются в Интернете. При покупке изображения в фотобанке вы, например, можете встретить следующие виды:

1. Attribution (Атрибуция) CC BY

Дает самые многочисленные права, разрешает брать за основу произведение автора, редактировать, распространять и даже использовать в коммерческих целях, но с указанием авторских прав.

2. Attribution-ShareA (Атрибуция — На таких же условиях) CC BY-SA

Лицензия дает возможность брать за основу произведение, редактировать, распространять и даже использовать его в коммерческих целях, но с указанием авторских прав и лицензирования новых произведениях на таких же условиях, как авторский продукт.

3. Attribution-NoDerivs (Атрибуция — Без производных произведений)CC BY-ND

Разрешает коммерческое и некоммерческое распространение произведения, но целиком, в неизменном виде, с указанием авторства.

4. Attribution-NonCommercial (Атрибуция — Некоммерческое использование)CC BY-NC

Лицензия позволяет брать за основу произведение некоммерческим образом, изменять и поправлять его.

Новые произведения должны быть некоммерческим, указывать авторство, но не обязаны быть лицензированы на тех же условиях.

5. Attribution-NonCommercial-ShareA (Атрибуция — Некоммерческое использование — На тех же условиях)CC BY-NC-SA

Лицензия дает те же права, что и вышеуказанная Attribution-NonCommercial (Атрибуция — Некоммерческое использование) CC BY-NC, но новые творения должны быть лицензированы на тех же условиях, какие получены от автора.

6. Attribution-NonCommercial-NoDerivs (Атрибуция — Некоммерческое использование — Без производных произведений)CC BY-NC-ND

Самая «жесткая» лицензия, разрешает только использование продукта в некоммерческих целях, без возможности изменения, с указанием авторства.

Что делать, если ваши права нарушили

Автор вправе защищать свои права способами, предусмотренными Гражданским кодексом Российской Федерации.

Если вы обнаружили незаконное использование своей авторской работы, к примеру, в интернете, то сначала попробуйте урегулировать вопрос без суда.

Для пресечения дальнейшего использования авторских объектов нужно отправить претензию провайдеру хостинга или владельцу сайта и добиться удаления материалов с портала или закрытию доступа к ресурсу.

Если защищенное авторским правом произведение используется без разрешения  на Фейсбуке, то стоит обратиться с жалобой к администрации через заполнение специальной формы или связаться с агентом, приложив к жалобе полное описание претензий.

 также способствует соблюдению авторских прав на своем портале и разбирает жалобы по поводу незаконного использования работ.

При невозможности урегулировать вопрос самостоятельно, можно обратиться для защиты своих прав в суд.

Автор произведения вправе требовать от нарушителя выплаты компенсации. Компенсация подлежит взысканию при доказанности факта правонарушения независимо от наличия или отсутствия убытков (ст. 49 Закона).

и следуйте им

И, напоследок, несколько сайтов, занимающихся регистрацией авторских прав.

Сopyright.ru  —

АртРеестр  —

Надеюсь, эта информация была полезной для вас. Поделитесь ею в соцсетях, чтобы как можно больше людей знали о своих правах и не нарушали чужие.

Видео:За какое время художник пишет картину маслом, пейзаж. Shorts.Скачать

Подписи художников на картинах

Подпись великих и известных художников — это та тема, которая становится интересной на определенном этапе, по мере погружения человека в мировую живопись.

Способ подписи древних мастеров сильно отличается от современных автографов, в те времена её аккуратно «прятали» на картине, либо шифровали.

Чтобы продемонстрировать способ «маскировки» подписи, я представлю копию работы художника Доссо Досси, итальянского мастера эпохи Позднего Возрождения.

Подпись находится на привычном для нас месте, то есть в нижнем правом углу. Мы видим букву «D» и сквозь неё проходит кость. Сразу может показаться что это элемент символизма, который присутствовал на каждом квадратном сантиметре любой картины того времени. Но не в этом случае, кость не означает ничего, кроме самого слова «кость».

Дело в том, что на итальянском языке кость будет — osso, а автор картины итальянец Dosso Dossi.

Со временем указание авторства превратилось в формальность, в современной живописи уникальные и интересные подписи встречаются все реже и реже. Закорючки которые представлены ниже, не столь интересны и глубоки, но они принадлежат всеми нам любимым художникам, тем и интересны.  Я подготовила подписи двадцати известных художников, в случайном порядке.

https://www.youtube.com/watch?v=xcbNp8NOKLY

Важно отметить тот факт, что по мере творческого пути у художников часто видоизменялась их подпись, и в разные периоды жизни она может сильно различаться.

Иван Айвазовский

Великий маринист в самом начале подписывал свои работы с использованием кириллицы, но потом, видимо когда приобрел популярность во всём мире, перешел на латиницу. Вариант с кириллицей более привычен для нас, поэтому я выбрала именно это полотно.

Айвазовский любил затею с интегрированием автографа в сюжет картины, в этом случае используется известный эффект с песком.

Франсиско Гойя

 А здесь Гойя заострил тему авторства картины, женщина демонстративно указывает пальцем на землю, где красуется надпись «Solo Goya». Это можно перевести как «Только Гойя» либо «Один Гойя».  Имеется ввиду, что он создал эту картину самолично, без чьей-либо помощи.

Героиня картины — Герцогиня Альба. Её руку мастер подчеркнул двумя простенькими кольцами, на них написано «Гойя» и «Альба».

Казимир Малевич

Подписи Малевича очень сложно отследить, и определить в них какую-то логику. Он был неординарным человеком и оригинальным художником, к указанию авторства относился своеобразно. Иногда это могла быть буква «М», либо буква «М» в квадратике, или как здесь, подпись как у обычного художника.

Что примечательно, свои самые важные и концептуальные картины, такие как Черный квадрат художник представлял публике без подписи. Либо же оставлял её на задней стороне холста, чтобы полотно осталось чистым, и не содержало в себе лишних элементов.

Анри Матисс

На первый взгляд может показаться что это абстрактная картина, но это японка сидящая у воды. Чтобы длинная надпись не слишком выделялась, художник написал её красным цветом по оранжевому элементу произведения.

Такой приём используется для того, чтобы не испортить важную цветовую композицию, красные буквы не нарушают баланс нижней части полотна, и не привлекают к себе особого внимания.

Пьер Огюст Ренуар

Подпись Ренуара на протяжении всего времени практически не изменялась, менялись только последние две цифры, год в котором был создан шедевр. Это касается практически всех импрессионистов, наверное это связано с манерой письма и почерком французов.

Такой большой отступ от краев делают в случае, когда планируется поместить картину в габаритную, двойную раму. Чем больше и глубже багет, тем больше он «съедает» холста, а художник не хочет чтобы часть его надписи была закрыта рамкой.

Поль Гоген

Некоторые художники подписывали не все свои полотна, по разным причинам, но это не случай Гогена. Он упоминал свою фамилию в каждой своей работе, и его подпись ему нравилась. Эта история связана с его прошлой работой, в прошлом он был биржевым клерком.

Клерк — писец, служащий, исполняющий письменные работы. Ставить свою роспись для него было профессиональной привычкой и просто приятным занятием, окончательным завершением процесса.

Эдгар Дега

В моем представлении подписи известных художников должны выглядеть дорого и важно, но судя по всему, Дега так не считал. Хоть и картины у него были о высоком, и сам художник был из аристократической семьи, но способ подписи своих шедевров был максимально упрощен.

Она выглядела именно так, иногда с меньшим или большим расстоянием между буквами. Поскольку художник был воспитан под влиянием школы старых мастеров, он подписывал все свои многочисленные картины на лицевой стороне, включая быстрые рисунки и грубые эскизы.

Камиль Писсарро

Из-за длинной фамилии, и привычки не сокращать год создания, подпись Камиля Писсарро на маленьких полотнах просто не умещалась в разумные пределы. В таких случаях ему приходилось сокращать её к такому виду: «C.P.»

Как вы можете видеть, она очень похожа на подпись Ренуара.

Клод Моне

Еще один импрессионист, опять с же с похожей техникой исполнения не только самих живописных полотен, но и указания авторства.

Клод Моне был вынужден писать своё имя полностью, поскольку Эдуард Мане часто обвинял его в том, что Моне паразитирует на схожести их фамилий. Чтобы не вводить в заблуждение зрителя, живописец прислушался к своему старшему другу и добавил в свою роспись «Claude».

Эдуард Мане

Подпись Мане выглядит как обыкновенная формальность, всегда черным цветом, в нижнем левом либо правом углу.

Действительно, если сильно не всматриваться, то можно легко перепутать Manet и Monet, именно из-за одной буквы и возникли все эти забавные истории и недопонимания. До сих пор не все могут окончательно разобраться с произношением и правописанием этих двух фамилий.

Василий Кандинский

До того как стать художником, Кандинский был доцентом Московского университета. Свой творческий стиль сформировал в Мюнхене, под влиянием немецких экспрессионистов. Он там был своим человеком, поэтому ему было бессмысленно использовать кириллицу для указания авторства на полотнах.

https://www.youtube.com/watch?v=ZXqRaTm1k6Y

Пока он был импрессионистом и потом экспрессионистом, его подпись выглядела обыкновенно. Позже когда художник углубился в абстракционизм, она сократилась до буквы «К» в обрамлении из двух палочек.

Винсент ван Гог

Ван Гогу пришлось принять непростое решение и подписываться только своим именем, без фамилии. Его живопись была ориентирована на французского зрителя, и по приезду в Париж, во время общения с парижанами он заметил что собеседники неправильно произносили его фамилию — van Gogh.

Её действительно сложно произнести правильно, чтобы голландцам не резало слух. Ну а Vincent читается намного легче, таким образом не стал заставлять французов свой язык об преграды неловкой фонетики.

Густав Климт

Австрийский художник решил написать свое имя весьма оригинальным способом. Подпись разбита на две строчки, золотым по темному золоту.

По моему мнению, у Климта самая красивая и лаконичная по габаритам подпись среди всех модернистов. Хотя подписи известных художников того времени начали развиваться и отходить от старомодных принципов.

Исаак Левитан

Такой подписью нельзя удивить почитателя русской живописи, в частности передвижников. У всех них была строгий и консервативный взгляд на тему указания авторства.

Это касается практически всех русских художников того времени, их роспись выглядела примерно одинаково.

Марк Шагал

Почерк художника и его манера письма картин, у всех вызывает неоднозначную реакцию. Но это придавал ему яркости и необычности, от которой он никогда не отказывался. Марк с самого детства понимал, что он не хочет быть как все.

Такая закорючка скорее ассоциируется с ребёнком, но никак не с всемирно известным художником, впрочем, за это мы его и любим.

Амедео Модильяни

Этот художник любил размещать подпись не внизу, как было принято, а вверху полотна картины. На чистом фоне, чтобы черную краску было хорошо видно, и надпись выделялась за счет контраста.

Хоть она и небольшая, но всегда заметна и отлично выглядит на работах итальянского живописца.

Пабло Пикассо

Этот художник модифицировал свою подпись на протяжении всей жизни, и со временем она все сильнее упрощалась. Но суть оставалась неизменной, подчеркнутая фамилия и год создания под ней.

Так она выглядела в самом разгаре его творческого пути, когда его стиль окончательно сформировался в кубизме.

Иван Шишкин

Когда разговор заходит о Шишкине, перед глазами возникает лишь одна картина. В таком густом лесу сложно разглядеть подпись, но она на этой картине присутствует.

Интересный факт: Константин Савицкий помогал Шишкину писать мишек. После того как картина приобрела немалый успех, об соавторстве не принято упоминать, и вся слава досталась только Шишкину.

Эдвард Мунк

Эта картина называется «Звёздная ночь». Он делал две версии своей «Звёздной ночи», в одной он не указал свое авторство, а во второй максимально скрыл и сделал незаметной подпись.

Он был большим поклонником творчества ван Гога, и идею написания ночи и звёзд позаимствовал у своего кумира. Возможно ему было неловко выдавать за «свою» картину, идея которой принадлежит не ему, вследствие чего — указал своё имя еле заметно.

Ян ван Эйк

Самый сложный и интересный вариант, современные художники уже давно не используют такой подход к исполнению, и вряд ли когда-то вернуться к такой проработке, казалось бы формальности.

Если вы знаете известных художников которых можно было бы добавить в этот список, то пишите их имена в комментарии.

Анна Орион

Автор сайта, художник.

📹 Видео

СКОЛЬКО СТОИТ МОЯ КАРТИНА? / Как ПРАВИЛЬНО определить стоимость своей картиныСкачать

Авторское право для художников! Как это работает?Скачать

ПРОДАЮ СВОИ КАРТИНЫ НА АВИТО / Обзор Картин На Авито / Часть 1Скачать

ПРОВЕРЬ! Не нарушаешь ли ты авторское право? Художник Надежда ИльинаСкачать

КВИЗ: УГАДАЙ ИЗВЕСТНОГО ХУДОЖНИКА ПО КАРТИНЕСкачать

Художники пишут или рисуют? Shorts.Скачать

АВТОРСКОЕ ПРАВО для ХудожникаСкачать

ОШИБКИ начинающих художников, рисующих на заказ ♥ + решение!Скачать

Интересный диалог с заказчиком инст/тг @marialalart #художник #Творчество #заказ #история #арт #fypСкачать

Авторское право для художниковСкачать

Художник пишет картину маслом годами? Shorts.Скачать

Ответы на вопросы о продаже картин на интернет площадках. Продвижение художника.Скачать

Заказала 12 артов у новичков ! (15р - 300р) [Рисование на заказ] + лотерея !Скачать

Художники рисуют или пишут? | #жукографикаСкачать

Тест по ЖИВОПИСИ. Угадай автора картиныСкачать

ПРОВЕРКА ХУДОЖНИКОВ I ЗАКАЗАЛА АРТЫ ДО 200 РУБЛЕЙ I SPEEDPAINTСкачать